Tasarım

Pera Müzesi'nde ziyarete açılan "Osman Hamdi Bey'in Dünyasına Yolculuk" projesi, sanal gerçeklikte Osman Hamdi Bey'in Kuruçeşme'deki çalışma odasını ve Kaplumbağa Terbiyecisi'nin bulunduğu Bursa Yeşil Cami'nin üst kat odasını deneyimleme imkânı sunuyor. Dönemin mimari üsluplarına, gündelik hayat pratiklerine, Osman Hamdi Bey'in hayatına ve müze koleksiyonunda yer alan eserlerine dair kapsamlı bilgiler edinmeyi sağlayan proje, iki yılı aşkın bir araştırma süreciyle hayata geçirilmiş.

İzmir Dikili'deki Yahşibey Köyü'nde, Nevzat Sayın Mimarlık Hizmetleri ve Herkes İçin Mimarlık yürütücülüğünde 44.'sü gerçekleşen Yahşibey Tasarım Çalışmaları'ndan katılımcılar, yürütücüler ve Hasan Cenk Dereli bildiriyor. Atölyeler sırasında öğrenciler, Yahşibey Köyü'ndeki 2 atıl okul için öğrencilerin kullanımını odağına alan projeler geliştirdiler. İki haftalık çalışmada, enformel bir stüdyo ortamında öğrenciler temizlikten tüm katılımcılar için yemek pişirmeye iş bölümüyle bir arada üretim yaptılar. 

Fındıklı'daki yerinde 2013 yılından beri sayısız kişiyi ve etkinliği ağırlayan Studio-X İstanbul, kendisini "kentin bugün ve gelecekte karşılaşacağı sorunları tanımlamayı ve çözümleri için yeni düşünce biçimleri üretmeyi hedefleyen bir kent laboratuvarı" olarak tanımlıyor. Kurumsal destekçisini arayan Studio-X'in hayatını sürdürmesi niçin önemli: yolu Studio-X ile kesişmiş konuklarımız Avşar Gürpınar, Ayça Ceylan, Bahar Turkay, Cansu Cürgen, Ege Sevinçli, Emre Senan, Evrim Altuğ, Halil Aksu, Nevzat Sayın, Selva Gürdoğan, Sibel Çetingöz anlatıyor.

Batı’da bitki ressamlığının bilimde, sanatta, baskı tekniklerindeki değişimlere göre nasıl bilimsellik kazandığını anlatmaya devam edip Doğu’da bizim topraklarda üretilmiş, doğa ressamlığının ilk örnekleri sayılabilecek, ilk “gerçekçi” bitki ve çiçek çizimlerine de bir göz atıyoruz.

Bitki ressamlığının,  Batı’da, bilimde, sanatta, baskı tekniklerindeki değişimlere göre nasıl geliştiğine bütünsel bir gözle, tarihsel bir perspektif içinde bakıyoruz.

14. Louis döneminin Barok tarzı Fransız usülü parkında, Rönesans döneminde insan için tasarlanan o pastoral manzaralar, dengeli ve son derece kontrollü bir sanat yapıtına dönüşür. Katı bir kuralcılık var bu yılların Fransız bahçelerinde. Ve insanın doğa üstünde tam bir egemenlik kurduğunu gösteriyor bize.

1700'lerden bir portreyi, botanik illüstrasyonu alanında çığır açmış olan Georg Dionysius Ehret'in hikayesi var bu programda. Bu gezgin-bahçıvan ve bitki ressamı, bugün botanik kitaplarında gördüğümüz bilimsel çizimlerin temel kurallarını belirleyen anlatım tekniğinin öncüsü. 

Voynich elyazması Ortaçağ’a ait. Ondan öykünerek tasarlandığı söylenen, grotesk figürlerle, sürreal anlatımlarla dolu Codex Seraphinianus ise modern zamanların ürünü. Bilinmeyen bir alfabe ve  şifreli bir dille, dünya dışı gibi görünen bir florayı, faunayı, anatomiyi, mimariyi ve tuhaf nesneleri anlatan bu gizemli kitaplar hala bilinmezliklerle dolu...

Bitki ressamı Işık Güner yeniden konuğumuz oldu;  dünyanın önde gelen botanik illüstrasyonu koleksiyonları üzerine sohber ediyoruz bu kez: Bilimsel çizimlerin ve yayınların doğa tarihi müzelerinde, ulusal müzelerde ya da farklı kurumların özel koleksiyonlarında korunması ve sergilenmesi neden önemli? Peki, biz bu konuda ne durumdayız?

18. yüzyılın sonlarına dek süren Flaman Altın Çağı’nda, popülerliğinin zirvesine ulaşan türlerin  “çiçeklendiği”, Flaman ölü doğa resimlerinden bahsediyoruz bu programda. Bahsi geçen eserler, Dutch Flowers başlığı altında ilk kez Londra’da, National Gallery’de bir arada sergilenmişti.