Audio Parazit

Audio Parazit”in yedinci bölümünde, kolektif örgütlülük ve temsiliyet üzerine konuşuyoruz. Sanatçı ve tasarımcı Bager Akbay'ın keyifli sohbeti eşliğinde, müzisyen örgütlülüğünü güncel sanatçı inisiyatifleri üzerinden inceliyor ve bağımsız müzisyenler için uygun örgütlenme modellerinin neler olabileceğini tartışıyoruz.

Günümüzde bir sanatçının hem hayatını sürdürebilmesi hem de anlamlı işler üretebilmesi için daha esnek, samimi ve görev odaklı yapılara ihtiyacı var. Katı ve hiyerarşik yapılar yerine organik, yatay ve hatta geçici örgütlenmeler daha gerçekçi, verimli ve sağlıklı olabiliyor. Bu anlamda bireysel ve kolektif üretim arasındaki dengeden de yola çıkarak, diyalog ve iş birliğinin sanatsal varoluştaki temel önemini fark ediyoruz.

Bölümde dinlediklerimiz:

• Şevket Akıncı - Camera Obscura (2025)
• Mannequin Online - I want it (2020)
• Wandelweiser und so weiter - Improvisation (2012)

Audio Parazit'in 23. bölümünde 3. canlı etkinliğimizle Eksi On Altı'dayız. Kadıköy merkezli disiplinlerarası bir sanatçı kolektifi olan Eksi On Altı Kolektif’in sahnesinde Katia Merdinoğlu ve Serkan Sevilgen'le canlı kodlama üzerine söyleşiyoruz. Bu bağlamda sanatçıların kişisel pratikleri üzerinden bilgisayar müziği, dijital teknolojiler, performans kavramı ve bestecilik ilişkisini ele alıyoruz.

Audio Parazit’te bu hafta, güncel sahne üretimi , mekan ve performatif alanların sesle kurduğu ilişkiye bakıyoruz. Son dönemde bu alanda öne çıkan Khôra ve Autopsy gibi bağımsız sahne işlerinde birlikte çalışan sanatçılar Güneş Bozkır ve Salih Usta ile; müzik ve performansın kesiştiği yaratıcı süreçlerini konuşuyoruz. Sahneleme pratiklerinin ses odağında nasıl dönüştüğü, bir bestecinin mekan ve anlatı kurgusuna nasıl yaklaştığı ve kolektif üretimin bugünkü ihtiyaçları üzerine geniş bir tartışma yürütüyoruz.

• Güneş Bozkır - Actueur (2024)
• Güneş Bozkır - Ecrit Extatique (2024)
• Pierre Jodlowski - Brains (2019)

Audio Parazit'in 24. bölümünde Mehmet Çolak’ı konuk alıyoruz. Çolak'ın arayüz (interface) geliştiriciliğini merkeze alan pratiği üzerinden yeni nesil dijital enstrumanları, performans ve ses tasarımı yaklaşımlarını konuşuyoruz.

Müzik seçkisi:

1. Jj Doom - "Bout the Shoes" (2012)

2. Burak Bey - "Derviş" (2022)

3. Harry Partch - "The Bewitched - Scene 3: The Romancing Of A Pathological Liar Comes To An Inspired End"

Audio Parazit’te bu hafta müzik emekçiliği, prekarya ve sektördeki kadın+ üreticilerin konumuna bakıyoruz.

Konuğumuz etnomüzikolog, küratör ve müzik programcısı Duygu Mühürdar ile güncel müzik sektöründe prekaryanın nerede başladığı, gelir düzensizliği ve güvencesiz çalışma koşullarının müzik emekçilerinin gündelik hayatını nasıl şekillendirdiği üzerine konuşuyoruz. Türkiye sahnesine dair güncel gözlemlerini dinlerken, son yazısında tartıştığı “Neden hiç büyük kadın sanatçı yok?” sorusunu bu kez sahne arkasındaki kadın+ müzik emekçileri ekseninde birlikte yeniden düşünüyoruz.

Bölümde dinlediklerimiz:

🔹Vijay Iyer Trio - Combat Breathing (2021)
🔹Bir Şeyler Eksik - Bi' Bu Eksik (2019)
🔹Alaska & Ilgar - Drawn To Your Enigma (2025)

Audio Parazit'in 25. bölümünde üç parazit başbaşa süreçlerimizi konuşuyoruz. Müziği deneyimleme biçimlerimiz üzerine konuşmaya niyetlenip, akabinde serbest akış şeklinde, bu ara neler yaşadık, neler radarımıza girdi, ortaya karışık dertleşip söyleşiyoruz.

Müzikler:

1. Vomank - "Tsı"

2. Shxcxchcxsh - "Sssssssssssssssssssssssssssss"

3. ･ ･－･ ･－ ･･･ ･ －･･ - "－－ ･･－ ･－･･ － ･･ ･－－･ ･－･･ ･－ －･－－"

4. Curtis Roads - "Eleventh Vortex"

Audio Parazit’te bu hafta, sanatçının üretim kaygıları, güncel problemleri ve ruh sağlığına odaklanıyoruz.
Görsel sanatçı ve sanat terapisi uygulayıcısı Kardelen Fincancı ile, yaratım sürecinde karşılaşılan kaygı ve tükenmişlik hâllerini, “sürekli üretme” baskısını ve freelance/prekarya koşullarının sanatçıların gündelik hayatını ve zihinsel iyilik hâlini nasıl etkilediğini konuşuyoruz. Yaratıcı ıstırap mitini, terapinin hâlâ neden tabu olabildiğini ve sanat alanında bakım, dayanışma ve iyileşme ihtimallerini birlikte düşünüyoruz.

• Daima - Luminate (2024)
• Pauline Oliveros - A Love Song (1985)
• Daniel Johnson - Story of an Artist (2006)

Audio Parazit’in 26. bölümünde dördüncü ‘Dışarıda#’ etkinliğiyle Kargart’tayız. İlk etkinliğimizden sonra ikinci kez bize evsahipliği yapan Kargart’taki ilk oturumumuzda, Nihal Saruhanlı ve Çağıl Kaya ile toplumsal cinsiyet üzerine söyleşiyoruz. Sanatçılar sahnede görünürlük, teknik yetkinlik, iş-yaşam dengesi ve toplumsal beklentilerle ilgili deneyimlerini aktarırken, onların kişisel pratiklerini çeşitli proje ve alanlarda nasıl dengelediklerini ele alıyoruz.

Audio Parazit bu hafta, Kargart’ın ev sahipliğindeki ilk canlı etkinliğinde konukları Tolga Tüzün ve Alper Maral ile müzik ve politika ilişkisi hakkında konuşuyor: 

İki temel eksende incelediği panel serisinin bu ilk oturumunda, müziğin geçmişten bugüne politik bir söylem, direniş ve değişim aracı olarak işlevi ve dönüştürücü olasılıkları üzerine fikir yürütüyor.

Didem Gençtürk ve Nazlı Zaman’ın, Aslı Kobaner, Gökçe Uygun ve Yaren Eren Budak’ın konuğu olduğu 23. Radyo Şenliği canlı yayınında; bağımsız yayıncılığın dinleyici desteğiyle sürdüğü, kolektif üretim ve dayanışmanın radyoyu ayakta tuttuğu vurgulanırken, müzikten toplumsal meselelere uzanan çok sesli bir buluşma alanı öne çıkıyor: “Bu radyo, sesini yalnızca yayından değil; onu birlikte ayakta tutanların dayanışmasından alır.”

Audio Parazit bu hafta, Kargart’ın ev sahipliğindeki canlı etkinliğinin ikinci bölümünde konukları Tolga Tüzün ve Alper Maral ile müzik ve politika söyleşisini derinleştiriyor. Programda, müzik eğitimi ve kültür politikaları, çalgı ve müzikal estetik paradigmaların dönüşümü, yapay zeka sonrası teknolojik araçların bu alana etkisi ve yeni müzikal imkânlar üzerine bir sohbet açıyor.

Audio Parazit’in 28. Bölümünde dördüncü ‘Dışarıda#’ etkinliğiyle yeniden @kargakadikoy'deyiz. Tüm gün süren etkinliğimizin ikinci oturumunda Utku Öğüt ve Gülce Özen Gürkan ile müzik ve toplumsal cinsiyet üzerine konuşmaya devam ediyoruz. Sanatçılar eğitim sistemi ve süreçleriyle ilgili gözlemlerini aktarırken, kişisel pratikleri üzerinden de deneyimledikleri toplumsal cinsiyetin akademi ve performanstaki tezahürleri üzerine beraber kafa yoruyoruz.

Yeni yıla beraber girdiğimiz bu bölümümüzde müzik, güncel sanat ve teknolojinin kesişiminde üretmenin bugün neye dönüştüğüne odaklanıyoruz. Konuğumuz sanatçı Can Memişoğulları ile, bestecilikten disiplinlerarası bir pratiğe uzanan yolculuğu üzerinden; dijital araçların ve altyapıların ses ve görsel üretimi nasıl yeniden örgütlediğini, yeni estetik/etik soruları ve sanatçının üretim stratejilerini konuşuyoruz. Ayrıca eğlence–sanat gerilimine ve Türkiye’de deneysel projelerin sosyo-ekonomik dinamiklerine bir bakış atıyoruz.